jueves, 20 de diciembre de 2012

FORMACIÓN BÁSICA - Grabado FB "A" y "B"


Proyecto académico-pedagógico
Profesor: Juan Sebastián Carnero
Marzo 2015


     
       
Espacio Curricular
Cátedra Grabado
Formación básica




  Fundamentación


El grabado es desde sus orígenes una técnica de impresión múltiple generada a partir de una matriz.
Dicha matriz entintada, grabada en hueco, en relieve o de forma planimétrica,   posibilita la realización de una edición.

En diferentes momentos históricos las técnicas de grabados fueron utilizadas para decorar, para transmitir conocimientos, comunicar información vinculada a los descubrimientos, conmemorar hechos destacados, dejando de esta forma una huella.

Desde siempre el grabado está vinculado al libro, al papel impreso.
No solo es una técnica de carácter utilitario sino también de carácter expresivo y comunicacional: los artistas lo adoptan como tal.

A lo largo del tiempo la estampa se trasforma en obra impresa.
Hoy en día es posible concebirla como tal.

Convive con los libros y entre los afiches de la calle.
Está expuesto en museos.
 Y hoy en día, entre las impresiones digitales, es posible continuar encontrando  estampillas postales, calendarios, cartas y  ex –libris… impresos con técnicas tradicionales de grabado.
  
Profesor Juan Sebastián Carnero
Marzo de 2015


  
            
 Contenidos


Grabado en relieve

-Xilografía.
-Linograbado
-Tricromía
-Taco perdido
-Xilo – collage
-Xilo - calado


Grabado en hueco

-Punta seca sobre tetra brik
-Aguafuerte sobre hierro.
-Aguatinta

Contenidos complementarios

-Libro de artista. Plegado puzzle.
-Ex -libris

           

Propuesta de enseñanza



A partir de la bibliografía seleccionada el trabajo en clase se desarrollará de la siguiente manera:

-Presentación
-Análisis de textos.
-Investigación

Realizando, previamente,  un ejercicio de diagnóstico teniendo en cuenta la formación  y conocimientos del alumno.

-Composición y lenguaje visual.
-Realización de bocetos sobre papel.
-Exploración de los recursos gráficos: herramientas y matrices.

La realización plástica será el eje del proceso creativo, teniendo especial respeto por el espacio de trabajo, haciendo hincapié en la importancia de la conservación del medio ambiente y la utilización de prensas, rodillos y mesas de entintado.



Evaluación
-Oral y escrita
-Expositiva.
-Asistencial.


La propuesta de trabajo consiste en que el alumno aprenda las múltiples posibilidades utilitarias y de difusión que posee el grabado.

Será durante la formación básica que  el alumno incorporará los principios fundamentales de la técnica y su lenguaje, desde la continuidad en la búsqueda expresiva y técnica.




















Medios

Teóricos
Serán propuestos múltiples medios para que la enseñanza sea para el alumno una posibilidad de continuar aprendiendo, y logre transmitir los contenidos ya aprendidos.

La lectura  y la escritura serán un complemento del taller de grabado.
Análisis de textos e incorporación de un vocabulario acorde a la materia.

El profesor brindará catálogos e información proveniente de coleccionistas de grabado y de otros grabadores.

Prácticos
Será a partir de la experimentación directa con los materiales que el alumno podrá ampliar el saber, para luego transmitirlo.
La creación del boceto a partir de los recursos del dibujo, el lenguaje visual y la composición, serán adaptados al lenguaje caracteristico de cada técnica.

Los saberes adquiridos en el resto de las materias de la carrera serán incorporados a la Grabado, así como las experiencias visuales que concreten los alumnos en exposiciones artísticas.



Objetivos
Qué el alumno aprenda a:

- expresarse libremente, comprometiéndose continuamente con el hacer.

-Conserve el espacio de trabajo.
-Cuidar de los materiales y precaución en la manipulación de los mismos.
-A asistir puntualmente a clase.
-Exponga oralmente el material estudiado.
-Adquiera métodos de exposición para transmitir verbalmente.
-Que  profundice y analice su propio trabajo.

-Que pueda reconocer qué tipo de herramienta posibilita determinada incisión.
-Que diferencie las técnicas según donde se deposita la tinta en la matriz.
-Que logre una estampación manual homogénea.
-Edite y firme sus ediciones correctamente.

-Que elija dónde exponer y difundir sus creaciones gráficas.
-Respete el espacio de trabajo, a sus compañeros, profesores.

Cronograma



PRIMER CUATRIMESTRE
Abril-mayo-junio y julio
Cantidad de trabajos: cuatro
Exposiciones orales: una por alumno.



Contenidos
-Xilografía
-Linograbado
-Ex libris
-Taco perdido
-Xilo collage
-Xilo calado

……………………………………………………………………………………………………..

XILOGRAFÍA
Línea-plano-textura-valor
-Referentes: Sergio Sergi, Die Brucke, Guadalupe Posada

-Figura fondo.
-Línea negra, línea blanca.
-Plano
-Forma abierta y forma cerrada
-Tramas
-Relieve y bajo relieve.

Actividades

-Creación del boceto.                        
-Calco y transferencia de los ejes principales
-Diferenciación entre matrices según el material y su composición
-Preparación de la matriz.
-Calado.

-Elección de la herramienta según el dibujo.

-Registro, marcas de referencia
-Densidad de la tinta adecuada.
-Estampación a mano.
-Descarga de exceso de tinta.
-Prueba de estado- prueba de artista y edición.
-Limpieza y presentación de la estampa
-Edición y elección de las estampas a presentar.

Actividad complementaria
-Envío a exposiciones de grabado para alumnos.

…………………………………………………………………………………………………




LINOGRABADO
-línea blanca- línea negra, plano, textura, superposición, perspectiva.
Línea curva
-Referentes: Silvina Paulón, Alicia Gallego, Alfredo Benavidez Bedoya.

Actividades
-Investigación y exposición oral
-Elaboración del boceto
-Análisis del campo visual
-Transferencia de la imagen desde el papel a la matriz.
-Incisiones con gubias en V , U y bisturí- cuter .
-Estampación con prensa calcográfica:
  Presión y nivelación
-Registro aéreo y registro en plano.
-Edición de las estampas.
…………………………………………………………………………………………………….

EX – LIBRIS
Tipografía e imagen

Marco teórico
-El ex –libris argentino en las exposiciones internacionales.
-Referentes: Mauricio Schvarzman, Osvaldo Jalil, Julieta Warman.
-Trabajo práctico: historia y referentes del ex –libris
-Estilos de ex -libris
-Presentación oral. Entrevista a un artista.
-Circulación del ex – libris en la actualidad.
Actividades.
-Investigación sobre el destinatario
-Creación del boceto.
-Aplicación de los recursos del dibujo.
-Análisis de la tipografía y la imagen.
-Calado de la matriz.
-Análisis de la estampa obtenida.
-Códigos de los ex –libris según la técnica.
…………………………………………………………………………………………………….

XILO COLLAGE
Color- plano- texturas visuales-simetría

-Matriz y materiales encontrados en la obra de Antonio Berni.
Actividades
-Recorte y pegado sobre papel.
-Sobre impresión sobre collage.
-Calado de estampas.
-Edición.









SEGUNDO CUATRIMESTRE

Tiempo estimativo: agosto, septiembre, octubre , noviembre  y diciembre de 2015
Cantidad de trabajos: cuatro
Trabajos escritos: uno
Exposiciones orales: una por alumno


Contenidos

-Tricromía
-Punta seca
-Aguafuerte
-Aguatinta
-Libro de artista




……………………………………………………………………………………………………
PUNTA SECA
Línea homogénea/línea modulada- valor

Actividades
-Diseño de un monograma
-Creación de la matriz
-Incisión directa.

-Preparación de la tinta
-Análisis de las tintas al agua y de offset.
-Preparación de la prensa calcográfica.

-Entintado
-Limpieza del relieve.
-Humectación y selección del papel.
-Secado del papel.
-Numeración de la edición
-Limpieza del espacio de trabajo y de las herramientas.

…………………………………………………………………………………………………….


TRICROMÍA
Color- plano-textura
Referentes: Alena Semchyshyn, Lihui Cai.

Actividades.
-Creación del círculo cromático de Goethe.
-Investigaciones previas entre mezclas de color con tinta gráfica transparente y opaca.
-Realización de la estructura del dibujo.
-Transferencia de la matriz original a las dos matrices restantes.
-Desbastación de las superficies.
-Análisis del registro.
-Preparación de la tinta.
-Estampación: prueba de artista/prueba de estado.
-Correcciones.
-Impresión_edición.



AGUAFUERTE y AGUATINTA
Tipos de líneas: recta, curva y modulada- Valor- Trama

Referentes: Pablo Flaiszman, Marta Perez Temperley.

Actividades
-Creación del boceto
-Preparación de la matriz.
-Pulido.
-Preparación de la brea asfáltica.
-Transferencia.
-Incisión sobre la matriz.
-Preparación del ácido nitrico.
-Inmersión  de la matriz al ácido
-Limpieza de la brea asfáltica.
-Entintado a la poupee.
-Limpieza del relieve.
-Humectación del papel.
-Estampación con prensa calcográfica.
-Analísis de la estampa.
-Prueba de estado y prueba de artísta.
-Edición y numeración.
-Limpieza del espacio de trabajo y las herramientas.
  

Bibliografía

-“La xilografía I els ex – libris” .Mariano casas Hierro.

-“The complete Manual of relief Printmaking”. Katie Clemson and Rosemary Simmons.

FORMACIÓN BÁSICA - Escultura Cerámica "B"

PROVINCIA DE BUENOS AIRES

DIRECCIÓN GENERAL DE CULTURA Y EDUCACIÓN

DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN SUPERIOR

INSTITUTO SUPERIOR DE FORMACIÓN DOCENTE Y/O TÉCNICA  Nº:

ESCUELA SUPERIOR DE ARTES VISUALES “REGINA PACIS”

CARRERA:   PROFESORADO EN ARTES VISUALES TECNICATURA EN ARTES VISUALES

ESPACIO CURRICULAR : ESCULTURA

CURSO: Formación básica "B"

CICLO LECTIVO: 2015

CANTIDAD DE HORAS SEMANALES: 3 HORAS RELOJ, 6 HS CÁTEDRA

PROFESORA: JANINNE WOLFSOHN

PLAN AUTORIZADO POR RESOLUCIÓN Nº: 






Fundamentación:

En estos tiempos, el lugar en donde se ubica al arte, la postura del artista, qué creemos que es el arte, cómo lo vemos, cómo lo sentimos son múltiples posibles. Considero la manera de dar clases, los criterios del docente, los contenidos que transmite, una postura y una decisión. Estos puntos de partida deben estar bien fundamentados.
Como artista y docente contemporánea mi lugar es la escultura; con sus posibilidades expresivas y su universo de lenguage. Le sigo los pasos a esa tradición de la escultura no academica, expresiva, dinámica, inventiva dentro de sus propios códigos.
Mi labor artística tiene una trayectoria, un lugar de pasión desde el cual parte hacia una búsqueda y un futuro.
Creo que la mejor manera de transmitir un saber es con criterio, discernimiento y convicción. Que el alumno sienta la pasión del docente y donde está situado. Desde ahi  logro que los alumnos se comprometan con lo que hacen.
Introducirnos en el lenguage de la escultura nos aporta un desarrollo de la observación, del sentido del espacio, la comprensión de la tridimensión. También se apunta a una mayor precisión técnica. Área que requiere que el alumno comprenda lo importante que es para la escultura.

Expectativas de logro

Concepto de tridimensión
Familiaridad con el espacio
Incorporación del plano escultorico
Incorporación de las dircciones y tensiones espaciales
Introducción a la cerámica
Adquisición y familiaridad con el uso de las herramientas
Incorporación del concepto de textura
Introducción a la estructura
Introducción a la idea del ensamble
Estimulación de la imaginación,  transformación del objeto en una imagen propia
Conocimiento de la escultura a lo largo de la historia. Que el alumno se ubique en un tiempo de la historia de la escultura

Propósitos del docente

El propósito de la materia es aportarle al alumno ciertas categorias escultóricas que le agudicen el sentido de la profundidad. Entrenar al ojo en una mirada tridimensional, un mejor sentido de la proporción. Desarrollar el sentido del tacto e introducirlos en el tratamiento de las texturas. Sus posibilidades creativas, espaciales, expresivas. Aportarle conceptos básicos para el manejo de técnicas.

Encuadre Metodológico

Cada ejercicio comenzará con una introducción teórica al ejercicio y una demostración de ejemplos mediante un pase de diapositivas. Se darán consignas generales y se pedirán los materiales necesarios para cada unidad.
La programación que elegí para un nivel inicial es dinámica. Abarca distintas técnicas aunque hace incapie en la introducción a ciertas categorias que le son propias a la escultura moderna y contemporánea. Categorias que se transmiten de boca en boca ya que estan constituídas en si mismas por la subjetividad de artistas.
Todas las clases se tratarán temas referentes a la historia de la escultura, se mostrarán ejemplos y se le pedirá al alumno que investigue sobre escultores y períodos de la historia de la escultura.

Recursos

Los ejercicios a realizarse durante el año serán individuales, pero la cátedra hará hincapié en la lectura grupal de los trabajos. Se intentará desarrollar la actividad “clínica”, para que los alumnos aprendan de los trabajos de sus compañeros. Cada vez iniciada la unidad , se proyectarán imágenes. Se les estimulara a ir a museos, centros culturales mirar páginas webs concurrir a galerías.

Contenidos

La materia se llama escultura cerámica. Teniendo en cuenta estas dos consignas vamos a desarrollar los contenidos necesarios para su conocimiento. Dando en el primer cuatrimestrela parte de cerámica escultórica con las técnicas de horneado, esmaltado y engobe; y en el segundo cuatrimestre técnicas específicas de escultura, como yeso directo, talla, ensamble en madera

1  cuatrimestre :
Unidad nº 1: escultura cerámica

2º cuatrimestre
Unidad nº 2: cóncavos y convexos modelado en yeso directo
Unidad nº 3: linea en el espacio
Unidad nº 4: talla

Desarrollo de las unidades

Durante el primer cuatrimestre se haran una serie de ejercicios de no mas de dos clases de duracion . Estos se van a dividir en tres etapas: observación ; transformacion y automatismo; ahuecado; color .

Observacion del objeto: El docente traera un objeto para que el alumno lo construya a partir de  una serie de consignas. Como el ejercicio  no es de copia sino de construccion una vez finalizada esaa etapa  cada alumno procedera a mirar su trabajo con atencion y verá con que imagen se encuentra. A partir del encuentro con la imagen  tendran que continuarla. Tambien harán una pequeña escultura de memoria con respecto al ejercicio de observación. Duracion una clase

Ahuecado: La pieza realizada va a ira al horno ceramico y luego se le dara una patina . Para ello la pieza debe ser ahuecada . Se daran las consignas indicadas para que los alumnos aprendan a obsrevarla y puedan decidir como taselar la pieza para luego ahuecarla y coserla

Color
Esmaltado, engobes , patinas
Se procederá a darle color a las piezas cocinadas de estas tres distintas maneras.
Se le dara una clase teorica explicativa y luego procederan a elegir que terminacion es adecuada para cada trabajo


 2º cuatrimestre

Unidad nº 2
Concavos y convexos

Conepto de estructura.
El ejercicio deberá realizarse con una estructura previa de alambre galvanizado . La idea es comprender que la escultura en gral requiere de estructura para poder sostenerse . Es importante hacer incapié en esta idea para asi empezar a diferenciar a la escultura de las practicas bidimensionales
Yeso directo.
Modelado y texturas

Unidad nº 3
Linea en el espacio / estructura/ Distintos modos de apoyo de una escultura

El alumno debe realizar cinco ejercicios de línea con diferentes consignas de cómo se apoya la escultura. Apoyo sobre tres puntos, sobre dos líneas, sobre un punto y una línea, amurado y suspendido. Estos serán realizacos con madera ensamblados entre sí.

Unidad nº4
Talla

Primero con jabon se procerá a hacer 3 bocetos y se seleccionará uno, que mediante una tecnica de dibujo se pasa a un bloque de retac. Este será tallado hasta que quede igual al boceto. La idea es que el alumno aprenda a pensar en tamaño pequeño y luego lo sepa proyectar en distintos tamaños




Bibliografía
“Las condiciones del arte contemporáneo” Alain Badiou , 2011, Buenos Aires
“El arte y el espacio”, Martin Heideguer, 2009, Herber Editorial, SL, Barcelona
“El arte” Auguste Rodin ,editorial el ateneo
“la escultura moderna” Herbert read , ediciones destino
“Enciclopedia de la restauración y la conservación”, Tellechea
“Pintura y sociedad”, Pierre Francastell-editores emece
“Dibujos en el espacio “, Julio gonzalez
“La originalidad de las vanguardias y otros mitos modernos” Rosalind Krauss, ed . Alianza. Madrid. España.1996
“Observaciones sobre la arquitectura” Cesar Pelli, ediciones Infinito

FORMACIÓN BÁSICA - Dibujo FB"A"

  1. Programa Dibujo
  2. Formación Básica A
  3. Prof: Alejandro Arguelles
Composición y estructura de valorSe trabajara con referencias complejas (modelo de gran formato) en términos formales y con diversidad de contrastes (tono y valor). Al trabajar en función de una referencia compleja y de gran formato el alumno debe, a través de la observación, relacionar su campo visual con la porción de referencia con la cual compondrá. Este hecho delimita las posibilidades de elección y tiende a restringir la importancia del objeto en pos de la observación formal, a través de la estructura de valor. La estructura de valor define una forma que no es la del objeto, en términos lineales. La línea y el valor determinan el "tamaño" de la forma de maneras diferentes.Desde el punto de vista del valor, el objeto en cuestión deberá surgir como consecuencia de la observación y el trabajo a través del lenguaje visual y no teniendo como finalidad la representación.  Se aspira a la comprensión del hecho visual tridimensional y su relación con el plano en el cual se desarrollara el trabajo.

Composición y líneaDesde el punto de vista de la observación, la linea es la que determina conceptualmente el hecho tridimensional. Y este, a su vez, esta dado por "relación y tamaño"Estas son las dos características esenciales de la forma. La tercera de ellas, mas compleja, es la oposición. De manera que tanto al trabajar el aspecto lineal como la estructura de valor, uno establece relaciones con lo formal.Se consideraràn formas expresivas de representación relacionadas con el "valor" de la línea y el trazo.

Composición y espacioEl espacio tridimensional y bidimensional. Considerando la observación y comprensión del espacio tridimensional desarrollado a partir del hecho lineal y del valor, se intentara comprender el aspecto abstracto bidimensional a partir de la ausencia de elementos referenciales vinculados con lo tridimensional (direcciones y tamaño). El espacio tridimensional esta determinado por relaciones de tamaño y direcciones de manera que el hecho bidimensional, mas allá de la sugestión espacial que pueda proponer, implica alterar esa ecuación de relaciones, vinculándola, ya no con el espacio convencional, sino exclusivamente con el hecho compositivo.
La razón por cual en los tres ítems anteriores me refiero al aspecto compositivo tiene que ver con el hecho de que habitualmente, cuando se desarrollan ciertas problemáticas especificas de lenguaje determinadas puntualmente por alguno de los 5 contrastes más importantes (valor, temperatura, tono, saturación y matiz) o por el hecho formal o lineal, siempre se está trabajando varios aspectos a la vez. Solo que no se focaliza en todos ellos simultáneamente. En todo momento la comprensión de la estructura de valor en relación al campo visual y su tamaño implica composición. Cuando se desarrollan problemáticas lineales, estas tienden, en última instancia, siempre al hecho compositivo, y toda vez que uno pone en cuestión la situación espacial, también esta problematizando el aspecto compositivo.

Actividades:Valor1) Trabajo de estructura de valor a partir de la observación de un modelo complejo. Tamaños pequeños y grandes con carbón y lápiz.2) Collage y valor. Resolver una estructura de valor con papeles monocromáticos.  El grado de observación que implica la elaboración de un collage en valor a partir de un modelo es mucho mayor que el que habitualmente se tiene al intentar resolver un trabajo con un lápiz o un carbón. La herramienta lápiz o carbon resuelve en forma gradual el hecho formal, mientras que el collage impone resolver la forma de manera directa con el papel o recorte. Esto es bastante útil para resolver el problema espacial que propone el valor que no suele definir únicamente la forma como objeto (tamaño chico).3) Tinta de forma directa y valor .Uso de Acetatos y espejo.Reflexión y observación sobre artistas argentinos, mordernos y contemporáneos, que hayan trabajado esencialmente valor.Línea1) Linea y modelo vivo (cabeza) con carbón, lápiz y tinta.Se trabajará en primera instancia con cabeza como unidad de referencia formalmente compleja. Comprensión y comprobación de la forma a través de verticales y horizontales. Esto permite establecer las relaciones fundamentales entre las partes y el todo. Tamaño y relación2) Linea y expresión.Se pondrá especial atención al hecho expresivo y gráfico de la linea por sobre el hecho formal. Opción de trabajar con monotipo.De ser posible, se contará también con modelos naturales.Reflexión y observación sobre artistas argentinos, modernos y contemporáneos, que hayan trabajado esencialmente aspectos lineales.En forma paralela a las actividades antes mencionadas, se propondrá el siguiente trabajo a desarrollar a partir de los artistas argentinos modernos y contemporáneos observados:Conocimiento, análisis y comprensión. Teniendo en cuenta la importancia que poseen los referentes en la vida práctica de un artista, se propondrá el siguiente trabajo.A partir de la observación hecha en cada momento del cuatrimestre de diferentes artistas que se vinculan con la problemática a trabajar (valor o línea), cada alumno optará por un artista con el objetivo de versionar aspectos de su trabajo.


FORMACIÓN BÁSICA - Taller de Escritura

Taller de Escritura

Carga horaria semanal: 1:30hs

Modalidad: presencial

Cursada: anual

Docente: Ariel Idez arielidez@gmail.com


PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA

La materia Taller de Expresión Oral y Escrita se organiza en torno a distintos aspectos de las prácticas de la lectura, la escritura y la oralidad. Desde la perspectiva de la materia, el aprendizaje de la escritura no se relaciona tan solo con adquirir una serie de destrezas que faciliten la redacción, sino que también implica involucrarse con la escritura desde una perspectiva lúdica y estimulante, para descubrirla como una herramienta expresiva.  Por esta razón, el desarrollo de la cursada presupone el trabajo sistemático con una amplia variedad de textos literarios, narrativos y argumentativos vinculados a géneros discursivos ficcionales y no ficcionales, literarios y ensayísticos que fomenten la adquisición de hábitos de lectura crítica junto a la resolución de tareas de escritura significativas que enfaticen la necesidad de producir textos adecuados y funcionales para distintas situaciones de  comunicación.

PROPÓSITOS DE ENSEÑANZA

La finalidad de la materia es, por un lado, familiarizar a los alumnos con el uso de la escritura como instrumento expresivo que puede ser empleado con fines literarios, líricos, argumentativos o informativos (entre otros) y, por otro, prepararlos para desempeñarse eficazmente en distintas situaciones comunicativas tanto en la expresión oral como en la escrita. La asignatura propone una serie de lecturas de textos literarios y ensayísticos para ser analizados y discutidos en clase y como disparadores para diversas consignas de escritura. El enfoque de la materia en su carácter de taller encuentra su propósito al propiciar un doble juego entre una perspectiva epistémica y su variable práctica en el sentido de que el alumno logre representarse su propia actividad de escritura y expresión oral como un proceso a través de los diferentes trabajos y ejercicios propuestos.
OBJETIVOS DE APRENDIJAZE

• Objetivos Generales
• Promover la utilización de la escritura como herramienta de expresión estética y reelaboración de conocimiento
• Adquirir las herramientas conceptuales y técnicas  necesarias para la producción de discursos orales y escritos.
• Fomentar un hábito de lectura a partir de textos creativos e innovadores, que capten la atención de los alumnos.
• Estimular la escritura como experiencia creativa.
• Propiciar un espacio áulico de intercambio, discusión y producción de textos.

• Objetivos Específicos
• Proponer a los alumnos una práctica de escritura desde la concepción de  la escritura como proceso.
• Familiarizar a los alumnos con situaciones de lectura y escritura de discursos narrativos y argumentativos.
• Brindar recursos para que los alumnos reconozcan y pongan en juego mecanismos de ficcionalización y argumentación.


METODOLOGÍA DE ENSEÑANZA

La modalidad sugerida implica una metodología de trabajo con el docente a cargo del curso que conlleva  la participación activa del alumno en todas las actividades propuestas por el programa.
La organización de la asignatura contempla el rol del docente como un coordinador del intercambio, debate y discusión en el aula, como orientador al proponer un programa de lecturas que serán discutidas y analizadas en clase y como un tutor de los procesos de escritura solicitados y emprendidos por los alumnos.
Para cumplimentar con la dimensión teórica de la materia,  el docente desarrollará los conceptos pertinentes al marco bibliográfico correspondiente según la unidad dictada, con la colaboración de los alumnos tanto en la lectura comprensiva de los textos como en el cumplimiento de consignas que guíen la lectura. Esto implica que los alumnos se comprometerán con la realización de ejercicios de escritura vinculados con el tema abordado, a requerimiento del docente, tanto grupales como individuales.  Por ende las clases tendrán diferentes momentos, algunos de los cuales serán de exposición de conocimientos teóricos, otros de análisis, discusión y debate sobre las lecturas propuestas y otros estarán orientados a la elaboración de consignas de escritura destinadas a poner en práctica diversos recursos y herramientas trabajados en la clase. Las propuestas de escritura se formulan siempre desde la concepción de que escribir consiste en producir sucesivos borradores hasta llegar a un producto que pueda considerarse “versión final”. El docente propone los trabajos y las lecturas y guía los comentarios: se realizan conceptualizaciones a partir del intercambio oral y las devoluciones de los trabajos. El docente periódicamente  analiza y comenta los textos producidos y evalúa el rendimiento individual.


UNIDADES TEMÁTICAS

Unidad 1 Ficción y Escritura

El concepto de ficción. La compleja relación entre ficción y realidad. Usos de la ficción. La ficción en debate. La escritura. Relación entre palabra articulada y poder. Relación entre oralidad y escritura. Revisión de aspectos básicos de la escritura: puntuación, uso de mayúsculas y minúsculas, coherencia, cohesión, conectividad. Organización del texto: párrafos y conectores. Revisión, corrección y reescritura. Problemas discursivos: adecuación al destinatario, contextualización.

Unidad 2 La Narración
La narración. Historia y Relato..Experiencia y narración. La verosimilitud.  El punto de vista, la focalización del relato. Tipos de narrador. El discurso narrativo: los usos de la voz. La descripción. Técnicas para potenciar la imaginación Estructura del relato: el modelo aristotélico y la curva dramática. Teoría del cuento. Los mecanismos ficcionales: suspenso y misterio. La desfamiliarización. La narración oral. El microrrelato.

Unidad 3 La escritura autobiográfica
El pacto autobiográfico. Autobiografía y ficción. Los géneros autobiográficos: el relato basado en la experiencia, la anécdota, la novela autobiográfica, las memorias, el diario. La investigación, archivo y fuentes. Claves y recursos para la construcción de un relato autobiográfico.

Unidad 4 Lectores y lecturas
Historia de la lectura. La figura del lector en la literatura. Tipos de lectores. La cooperación entre autor y lector para la construcción de sentido del texto. El pacto ficcional. El lector modelo. La lectura como escritura: intertextualidad, paratextualidad, hipertextualidad y reescritura. Lo apócrifo como recurso creativo

Unidad 5 La Argumentación
La argumentación. Argumentación y retórica. La situación argumentativa. La máquina retórica: la inventio (lugares y argumentos), dispositio (el orden del discurso), elocutio (las figuras retóricas). Investigación y argumentación. La oratoria como un modelo de organización del discurso oral. El orador y el auditorio. La escritura ensayística. El ensayo como género argumentativo: la hipótesis, el plan de escritura, investigación y búsqueda de información, escritura y revisión. Diferencias entre argumentación, explicación y opinión. La matriz básica de la explicación. Distintos tipos: explicación científica, por leyes, funcionales, genéticas, por objetivos. Explicación, comprensión e interpretación.



Bibliografía
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